18+ festival/ de Radu Constantinescu

În spatele acestei formulări rebusistice se ascunde, de fapt, un proiect cultural de anvergură, organizat la Cluj de Asociația culturală DU-NE, în colaborare cu Muzeul de Artă. Desfășurată la sfârșitul săptămânii trecute, în Parcul Cetățuia, pe colina care domină orașul, și aflată la a treia ediție, manifestarea a cuprins o serie de momente culturale reprezentative pentru arta contemporană românească și internațională. Artiști din zece țări ale lumii au transformat spațiul evenimentului într-un hot-spot creative, oferind amatorilor de artă un program de concerte, instalații artistice, spații interactive și expoziții.

Imaginile alăturate vă permit să fiți martori la cele mai interesante dintre acestea.

Artista de origine americană Olga Ziemska a sosit la Cluj pentru a realiza o variantă românească a cunoscutei sale serii de sculpturi masive din lemn reciclat, „Matka” (foto 1). Lucrarea va fi donată orașului Cluj-Napoca, urmând să fie expusă în Parcul Central. „Matka” („mama” în limba poloneză) este o sculptură de peste 3 metri înălțime a unei figuri feminine, prin care Ziemska explorează conceptul de spațiu. „În definitiv, explică Ziemska, această lucrare este o celebrare a diversității spațiilor în care trăim, și, totodată, un omagiu adus similitudinilor care ne leagă pe toți în esență”.

Wolfgang Stiller, unul dintre cei mai apreciați artiști contemporani ai Germaniei, a expus „Matchstick Men” (foto 2), o instalație complexă, care dezvăluie o perspectivă inedită asupra conceptului de „ardere” interioară a omului. Piesele măsoară între 1,5 și 2 m înălțime. Referitor la lucrarea sa,  Wolfgang Stiller a declarat: „Îmi place să păstrez lucrurile deschise pentru că nu apreciez arta care nu lasă loc pentru propria imaginație a fiecăruia […] Instalația poate să fie văzută atât ca un câmp de luptă, cât și ca un simplu loc de joacă, unde cineva s-a jucat cu niște chibrituri și le-a scăpat pe jos.”

Maria Roosen descrie universul său artistic ca o explorare a „ceea ce este imposibil în realitate”, unde elemente opuse și forme exagerate se întâlnesc într-o poveste comună, așa cum este cazul în lucrarea iconică „Breast Berries” (foto 3). Sculpturile și instalațiile ei se constituie în reprezentări care fac referință atât la lumea vegetală, cât și la organe și părți ale corpului omenesc, de multe ori în conjuncție. În practică, Roosen încorporează lâna, lemnul și, câteodată, acuarela, dar cel mai bine este cunoscută pentru abilitatea extraordinară de a manipula sticla suflată manual.

Desenul bidimensional capătă formă 3D sub mâinile talentate ale tânărului artist clujean Darius Hulea, într-o suită de sculpturi impunătoare din sârmă de fier (foto 4). O piesă a acestei serii de sculpturi este amplasată începând cu 18 septembrie, în curtea Muzeului de Artă Cluj-Napoca, oferind un preview al expoziției „Anonimous”. „Întotdeauna mi-a plăcut ideea de construcție și nu de deconstrucție. Văzând forma subțire a unei bucăți de sârmă, întregul desen bidimensional devine astfel tridimensional. Am început să desenez tridimensional, iar sârma de fier mi-a oferit această plăcere de a desena sub o nouă formă și dimensiune imaginea societății.“ (Darius Hulea)

Spectaculos a fost și „Labirintul Connected”, o instalație-labirint construită special pentru festival de artiștii Elena Ilash, Florin Marin, Adriana Goilav, Flaviu Moldovan, Ioana Olăhuț, Cristina Coza-Damian, Anca Bodea, Liliana Marin, Cristina Gagiu și Lucian Szekely-Răfan. O rețea de fire alambicate a îmbrățișat lucrările artiștilor, formând un traseu sub formă de labirint incitant, care se joacă cu perspectivele, antrenând publicul în spații interactive. Și să nu uităm nici instalația „The Transport Box of the Saint George” (Petra Křivová, Adam Velíšek, Adam Kovalčík – Cehia), o lucrare monumentală, măsurând 2,5 m înălțime.

Programul festivalului a fost agrementat de prezența renumitului grup de electro tango „Gotan Project”, sub conducerea lui Philippe Cohen Solal (foto 5). Cu o carieră care se întinde pe aproape două decenii, Philippe Cohen Solal este unul dintre cei mai inovatori arhitecți ai sunetului din zona muzicii electronice. În cadrul festivalului au mai concertat „Musai Soundworks”, „Fischermanns Orchestra”, „Mikromusic”, „Bonnage Horreur”și „Puerto Flamenco”.