Muzeul unei catastrofe/ de Daniel Nicolescu

Gigantul și mult prea scurta lui călătorie

Povestea Titanicului a fost reprodusă în cele mai mici detalii într-un muzeu al cărui proiect s-a ridicat la 100 de milioane de lire. Dacă aveți drum prin Belfast în vara aceasta, faceți-vă timp și pentru o nouă atracție. Muzeul Titanic (foto 1), dedicat pachebotului care s-a scufundat în urma cu 100 de ani, a fost inaugurat.Clădirea adăpostește replici ale camerelor de pe vas și e ridicată exact în locul de unde Titanicul și-a început voiajul. Din acest loc, în urmă cu un secol, impunătorul vas Titanic pornea la drum. O călătorie mult prea scurtă, în care și-au pierdut viața 1.500 de oameni. Centrul Titanic din Belfast, înalt cât nava construită în urmă cu un secol, oferă o călătorie înapoi în timp, pe luxosul transatlantic. Vizitatorii au ocazia să vadă toate cele trei niveluri ale navei, într-o cameră specială pe ai cărei pereți sunt proiectate imagini care dau impresia că se mișcă, pentru a sugera călătoria cu un lift. Din muzeu n-avea cum să lipsească celebra sală de bal unde-și petreceau serile dansând și sorbind din cocktailuri pasagerii de la prima clasă.Aceeași atenție pentru detalii se observă și în cabinele de la clasa I, a II-a si a III-a, replici reușite ale celor de pe Titanic. Un panou reproduce și mesajele din momentul dezastrului, când echipajul cerea disperat ajutorul. Iar imaginile proiectate în jur dau impresia că apa se revarsă din toate părtile. Cu 100.000 de bilete deja vandute inainte de deschidere, muzeul va deveni cu siguranță o atracție turistică importantă pentru orașul nord-irlandez. În plus, pentru unii povestea Titanicului va avea întotdeauna o aură romantică. Așa că una dintre săli poate fi închiriată pentru organizarea nunților. Titanicul a fost construit chiar pe acest doc, în perioada 1909-1911. Vasul de peste 46 de tone a pornit la drum în 2 aprilie 1912, iar două zile mai târziu a lovit un iceberg in Atlanticul de Nord, scufundându-se în câteva ore. Epava sa a fost găsită abia în 1985. Cinepolitica, o gură de aer proaspăt Prima ediție Cinepolitica – Festivalul Internațional al Filmului Politic, unicul festival de gen din România (foto 2), va avea loc în București, în perioada 15-21 iunie, la Cinema Studio. Pe lângă cele două secțiuni destinate exclusiv filmelor – cea competitivă, ce reunește 12 lungmetraje politice recente (de ficțiune și documentare), din întreaga lume, care concurează pentru două mari premii (Trofeul Cinepolitica și Premiul Special Cinepolitica), și cea necompetitivă, destinată unor producții celebre, prezentate și premiate în numeroase festivaluri internaționale, Cinepolitica îi va delecta pe bucureșteni cu o serie de programe speciale, dar și cu dezbateri, master class-uri și wokshop-uri tematice. Organizat sub deviza “Singură noastră politică este cea a cinematografului!! și sub patronajul Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică “I.L. Caragiale” (UNATC), Universității Naționale de Arte (UNArte), Universității București, Școlii Naționale de Studii Politice și Administrative (SNSPA) și York University Toronto, cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei, Cinepolitica este un festival cu multiple scopuri culturale și educaționale: să reveleze publicului mecanismele politice prin intermediul artei cinematografice, să aducă un omagiu tuturor cineaștilor lumii care au avut și/ sau au de suferit din cauza opțiunilor ideologice sau stilistice din filmele lor, să genereze discuții și dezbateri despre subiecte politice de interes general, să promoveze cineaști politici importanți din întreaga lume și să prezinte publicului românesc cele mai recente tendințe ale cinematografului mondial. Destinat cu precădere publicului cinefil, pasionat de artă cinematografică, indiferent de tematică abordată în filme, persoanelor interesate de politică, națională și internațională, precum și de istoria recentă, tinerilor dornici să afle mai multe despre lumea în care trăiesc, dar și despre modul în care o pot schimba, publicului specializat (studenți – în special de la Film, Arte și Studii Politice – și persoane care activează într-un mediu audio-vizual), Cinepolitica se dorește a fi o gură de aer proaspăt în peisajul festivalurilor de film organizate anual în Capitală. 12 ani, 8 filme, 4 zile ICR Madrid intenționează să prezinte în Circulo de Bellas Artes din Madrid un ciclu care cuprinde majoritatea producțiilor lui Cristian Mungiu (foto 3), unul dintre cei mai cunoscuți regizori români pe plan internațional, pelicule realizate în 12 ani de carieră, să facă cunoscută în Spania întreaga operă de până acum a regizorului, faimos pentru mult-premiatul și apreciatul “4 luni, 3 săptămâni și 2 zile”. Circulo de Bellas Artes este cel mai prestigios spațiu cultural din Madrid, proiecția filmelor lui Cristian Mungiu în cinematograful acestui spațiu asigură vizibilitate la cel mai înalt nivel. Timp de o săptămînă, fațada impunătoarei clădiri de pe calle Alcala, din centrul Madridului, va fi acoperită de un banner dedicat regizorului român Cristian Mungiu. Proiecțiile se vor desfășura timp de patru zile, în perioada 12-15 aprilie. Programul include, pe lângă lungmetrajele “4 luni, 3 săptămâni și 2 zile”, 2007, “Amintiri din Epoca de Aur”, 2009 și “Occident”, 2002, o sesiune inedită de cinci scurtmetraje regizate de Cristian Mungiu în perioada 1997, când încă era student la Facultatea de Film din cadrul Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică “I.L.Caragiale”, București (UNATC), și 2000. Evenimentul este organizat în colaborare cu UNATC (București) și Centrul Național al Cinematografiei (București).
Întâlnire de grad înalt La cererea iubitorilor de teatru din Capitală, actorii Ion Caramitru și Horațiu Mălăele au acceptat încă o întâlnire pe scena Naționalului bucureștean, pentru o ediție extraordinară a spectacolului-dialog “Caramitru-Mălăele, câte’n lună și în stele”. Întâlnirea va avea loc la Teatrul Național din București în cea de-a doua zi de Paști, pe data de 16 aprilie, de la ora 20.00. Spectacolul, cea mai aplaudată producție a începutului de an, a fost jucat cu casa închisă la deschiderea de pe 5 martie din București și a avut premiera în mai multe orașe din țară, în primul turneu național programat vreodată de cei doi actori. În luna martie, Ion Caramitru și Horațiu Mălăele au fost ovaționați de publicul din Timișoara (21 martie) și de cel din Cluj (22 martie), iar în luna mai, turneul va continua la Sibiu (3 mai) și Târgu Mureș (4 mai). Ion Caramitru și Horațiu Mălăele nu și-au dat vreodată replica, nici pe scenă, nici pe platourile de filmare, în zeci de ani de excepțională carieră. Se înțelege de ce prima lor întâlnire în fața publicului a avut ecouri atât de puternice, salutată de fiecare dată cu aplauze în sălile de teatru întotdeauna arihipline. Cu har, delicatețe și forță, cei doi actori reușesc să facă din fiecare întâlnire una memorabilă, o lecție de teatru și, de ce nu, o lecție de viață. Se râde cu lacrimi în reprize vulcanice de haz spumos, iar hohotele devin emoții, în momente cu o încărcătură sensibilă profundă. Seducători, cu un umor irezistibil și cu profunzimea care i-a făcut legende, cei doi se vor înfrunta în versuri, un duel moderat de muzica violoncelistului Adrian Naidin. Letrismul, astăzi În încheierea expoziției Isidore Isou: Romanele hipergrafice 1950-1984, ICR Stockholm a organizat proiecția filmului-cult Traité de bave et d’éternité realizat de Isidore Isou și lansarea primei publicații dedicate creației inovatoare a artistului româno-francez în domeniul romanului. Filmul Traité de bave et d’éternité (“Tratat despre noroi și eternitate”) a fost proiectat miercuri, 11 aprilie, la Cinemateca din Stockholm, și a fosti prezentat publicului de Frédéric Acquaviva, curatorul expoziției de la sediul ICR Stockholm. Traité de bave et d’éternité este manifestul cinematografic al letrismului, mișcare de avangardă fondată de Isou, și a fost proiectat pentru prima dată în cadrul Festivalului de Film de la Cannes în 1951, unde a stârnit controverse. Folosind principiul montajului discrepant, cu o autonomie totală a imaginii față de sunet, filmul are ca bandă sonoră poeme letriste cărora li se alătură povestea lui Daniel, eroul care luptă pentru o cinematografie nouă și care ne împărtășește, alături de credințele sale despre cinema, și relația sa cu o anume Eva. Traité de bave et d’éternité a influențat notabil evoluția cinematografiei, în special a celei experimentale, devenind un punct de referință pentru toți regizorii Noului Val al cinematografiei franceze și pentru cinematografia underground americană. Joi, 12 aprilie, ICR Stockholm a lansat la sediul său Isidore Isou: Hypergraphic Novels 1950-1984, prima publicație despre romanele hipergrafice ale lui Isidore Isou și cea mai cuprinzătoare carte dedicată până în prezent artistului (foto 5). Volumul cuprinde eseuri de Frédéric Acquaviva, Jonas (J) Magnusson și Cosana Nicolae Eram, interviuri cu trei dintre colaboratorii lui Isou – Broutin, Maurice Lemaître și Roland Sabatier, precum și imagini și traduceri în premieră din cele trei romane hipergrafice ale acestuia: Les Journaux des Dieux (1950), Initiation à la haute volupté (1960) și Jonas (1977-84). Atât publicația de față, cât și expoziția cu același nume care poate fi vizitată la sediul ICR Stockholm până pe 13 aprilie, arată felul în care multi-narațiunea post-joyceană numită de Isou Hipergrafie a deschis calea unor creații post-moderne precum cărțile de artist și a prefigurat posibilitățile calculatorului și ale internetului. La lansare vor participa redactorul Frédéric Acquaviva și autorii Cosana Nicolae Eram și Jonas (J) Magnusson. Tarkovsky Redux Festivalul Filmului European propune, între multe alte oferte incitante, sâmbătă, 12 mai 2012, de la ora 20.00, la sala ArCuB, un spectacol fusion de muzică și film, oferit de Lucian Ban (pian), Mat Maneri (violă, violă electrică, efecte) împreună cu Silent Strike (sintetizator, sound design) și Dan Băsu (artist vizual). Tarkovsky Redux (foto 6) este un proiect care îmbină muzica inspirată de patru filme ale lui Andrei Tarkovski – Oglinda, Călăuza, Nostalgia și Sacrificiul – compusă și interpretată live de Lucian Ban și Mat Maneri, cu scene din filme tăiate, mixate și proiectate live de Dan Băsu. Concertul Tarkovsky Redux este organizat de Institutul Cultural Român în parteneriat cu ArCuB. Lucian Ban, pianist și compozitor newyorkez de origine română, este considerat “unul dintre cei mai talentați și originali pianiști ai New York-ului din ultimii zece ani”. Fundația Hans Koller și Ministerul Culturii din Austria l-au nominalizat de două ori, în 2005 și 2006, pentru titlul de Cel mai Bun Muzician European de Jazz. A înregistrat șase albume ca solist pentru case de discuri din Statele Unite și Europa. Este liderul trupei ELEVATION, formată din muzicieni de renume. A compus muzică pentru peste 20 de producții teatrale, de film și balet și, de asemenea, pentru New York City Symphony Orchestra, pentru Compania de Teatru/Dans MINUS și partitura originală pentru piesa de teatru “Philosopher Fox” de Slawomir Mrozek, spectacol produs de East River. Comedia a fost nominalizată de două ori la prestigioasele Innovative Theatre Awards din New York. Cele mai recente piese ale sale au fost compuse pentru spectacolul “Waxing West”, al Savianei Stănescu, de la Teatrul La MaMa din New York.