Pe unde mai zboară porumbeii/ de Ziarul de duminică

Expoziția World Press Photo ajunge la București

Cea mai importantă expoziție de fotojurnalism la nivel global, World Press Photo, (foto 1, Paul Hansen) ajunge, pentru al doilea an consecutiv, la București, începând cu data de 2 mai. Expoziția, organizată de Fundația Eidos, va fi deschisă până pe 26 mai în Piața Universității din București.

Expoziția este o inițiativă a World Press Photo Foundation, fondată în anul 1955 în Olanda, organizație independentă, non-profit, cu sediul în Amsterdam. Activitatea Fundației este dedicată impunerii unor standarde ridicate în fotojurnalism și fotografie documentară la nivel mondial.

Competiția World Press Photo a debutat în 1955, când 42 de fotografi din 11 țări au înscris peste 300 de fotografii pentru jurizare. În 2012, concursul a atras 5.247 de participanți din 124 de țări, care au înscris 101.254 de fotografii.

Toate lucrările înscrise în concurs sunt deschise publicului prin intermediul expoziției anuale care călătorește în întreaga lume, ea fiind montată în peste 100 de locații din peste 45 de țări – și vizitată de peste 3,5 milioane de oameni la fiecare ediție.

„World Press Photo reprezintă esența reportajului de actualitate făcut în interesul unei societăți informate. Este o sarcină dificilă fie pentru că, adesea, condițiile sunt dificile – conflict, dezastre – fie pentru că subiecte urmărite sunt extrem de dureroase. În condițiile în care media suferă transformări uriașe în modelul său de business, este nevoie de un alt tip de abordare care să asigure accesul necenzurat la informare și imagine. Este motivul pentru care, încă de la înființare, World Press Photo a premiat și a evidențiat munca unor fotojurnaliști care s-au dedicat unor subiecte care, deși sunt importante, rar fac prima pagina a jurnalelor”, spune Cristian Movilă, fondator al Fundației Eidos.

Claudiu Bleonț și “Legenda pianistului”

Duminică, 21 aprilie, de la ora 19,00, pe scena Sălii Capitol se va juca spectacolul Novecento, cu Claudiu Bleonț (foto 2) în rolul titular. Pe un text scris de Alessandro Barrico, dramatizat și regizat de Andra Negulescu, Legenda pianistului 1900 evocă viața romanțată a muzicianului de jazz Danny Boodmann T.D. Lemon, supranumit Novecento, care și-a petrecut întreaga viață la bordul vaporului de croazieră Virginian.
“Imaginile se succed filmic în mintea spectatorului. Fiecare se poate regăsi în gândurile, temerile sau revelațiile lui Novecento. Ciudata poveste a vieții unui om care nu părăsește niciodată vaporul este redată simplu, direct, prin glasul și muzica pianistului. Se transmite publicului ideea că nu este neaparat necesar să trăiești într-o lume imensă pentru a fi genial, ci trebuie doar să faci ceea ce știi mai bine, evitând șabloanele și falsele valori, care, adeseori, devin, pentru cei mai mulți dintre noi, modele de urmat”, precizează realizatorii spectacolului.

 

Umbrele albului la Galateea

O nouă expoziție la galleria bucureșteană rezervată ceramiștilor: Umbrele albului (foto 3), deschisă până pe 14 mai.

Artiști expozanți: Adela Bonaț, Cristina Bolborea, Andreea Brăescu, Mana Bucur, Vasile Cercel, Gherghina Costea, Georgiana Cozma, Daniela Făiniș, Ovidiu Ionescu, Marta Jakobovits, Gabriela Simona Kolozsi, Lucia Lobonț, Maria Cara Olteanu, David Olteanu, David Leonid Olteanu, Imola Jakobos Olsefszky, Monica Pădureț, Cristina Popescu Russu, Oriana Pelladi, George Tiutin, Titu Toncian, Iulian Vîrtopeanu, Ioana Șetran.

“Lucrările din material ceramic ale artiștilor expozanți, reunite în această prezentare, diferite ca limbaj plastic și opțiune stilistică, ne propun spre lecturare rafinate valențe ale expresivității porțelanului și gresiei. Elementul comun ce străbate și unește aceste lucrări este albul masei ceramice vitrifiate, culoare simbol ce strălucește datorită umbrelor sale.

Simbolismul  cromatic s-a dezvoltat și diversificat pe   parcursul istoriei, culoarea albă ocupând un loc de cinste în ierarhia semnificațiilor: lumina, puritatea, virtutea, pacea, armonia, sinceritatea. Simbol Yang, diurn, masculin, albul și energia subtilă a luminozității lui acționează involuntar asupra psihicului și mentalului uman influențându-le”, Vasile Cercel, curator al expoziției alături de Gherghina Costea.

Întoarcere la rădăcini. Expoziție Maria Zapca

Până pe 25 mai la Sala Acvariu a Muzeului Național al Țăranului Român este deschisă o expoziție de artă țărănească. Maria Zapca (foto 4) este maramureșeancă din Săpânța și face zgărdane, cergi și traiste de lână. S-a născut cu războiul de țesut în casă. La opt ani a pus mâna pe fus, a tors lâna și a cusut cămăși din in. Își amintește că se așeza pe paie în atelierul de lucru, alături de mama sa, și că învăța operațiile de adunare și scădere în timp ce torcea.

Maria Zapca spune că țesutul nu o obosește niciodată și îi place foarte mult. Cu lucrurile pe care le face a participat la numeroase târguri de meșteri și a obținut multe premii.

“Copil cu porumbel” zboară în Qatar

Faimosul tablou ”Copil cu porumbel” de Picasso (foto 5) a fost cumpărat cu 50 de milioane de lire sterline de către familia regală din Qatar. Pictura, una dintre cele mai importante din perioada de început a lui Picasso, se afla în Marea Britanie de 90 de ani. Unii specialiști au susținut că este “cea mai faimoasă lucrare a lui Picasso din colecția britanică”. Familia regală din Qatar a cumpărat în ultimii ani lucrări foarte importante vândute la licitațiile de artă și nu de puține ori a susținut adjudecări record. Conform lui Philip Hoffman, Chief executive la Fine Art Fund, Qatarul este în topul celor mai importanți 3 cumpărători de artă din lume, dispunând de resurse impresionante alocate investiției în artă. Statul alocă fonduri muzeelor și colecțiilor de artă, având ca obiectiv transformarea Qatarului într-un centru al artei în Orientul Mijlociu.