Versiunea completă
Ziarul de Duminică

Pictând vidul.../ de Radu Constantinescu

Nu, nu este vorba despre o figură de stil! Mihai Vrăbieș chiar se străduiește să picteze... vidul. Și, mai mult decât atât, încearcă să teoretizeze, să-și argumenteze opțiunea. Tentativa lui se desfășoară în cadrul expoziției personale intituate „The Void Effect”, deschisă în spațiul YAGA (International Art Gallery Angels) din Cluj Napoca, una din galeriile private care înviorează viața culturală…

Radu Constantinescu · 5 noiembrie 2015 · 2 min de citit

Nu, nu este vorba despre o figură de stil! Mihai Vrăbieș chiar se străduiește  să picteze… vidul. Și, mai mult decât atât, încearcă să teoretizeze, să-și argumenteze opțiunea. Tentativa lui se desfășoară în cadrul expoziției personale intituate „The Void Effect”, deschisă în spațiul YAGA (International Art Gallery Angels) din Cluj Napoca, una din galeriile private care înviorează viața culturală a orașului.

Curatorii expoziției – Ilaria Bignotti și Walter Bonomi – afirmă că proiectul  expozițional, dedicat unuia dintre cei mai interesanți artiști emergenți din Cluj-Napoca, încă student la Universitatea de Artă și design, se prezintă cu o noutate absolută în panorama artei tinere internaționale, intenționând să reflecteze asupra sensului unei lucrări de artă ca obiect de consum și de comunicare prin intermediul golirii de materie și  obscurării conceptuale a acesteia.

Expoziția prezintă, într-adevăr, un traseu prin vid, înțeles ca eliminare a obiectului de artă din spațiul expozițional. Sau, mai exact spus, lucrările amplasate pe simeze sunt zece rame… goale, sugestii de ferestre cu 2 – 4 sau 9 ochiuri, o operă probabil ascunsă în spații care nu sunt accesibile publicului. Lor li se adaugă și un fel de jurnal privat al artistului, sub formă de fraze scrise cu propria lui mână pe pereți, încercând să relateze expoziția, sau mai degrabă să-i sublinieze absența, interogându-l pe artistul însuși asupra vieții sale și asupra experienței sale estetice.

Absența picturii este compensată și de un fundal sonor, pașii privitorului fiind însoțiți de o muzică discretă, semnată de Walter Bonomi, ca și de însăși vocea plasticianului Mihai Vrăbieș, care își prezintă conceptul artistic. Rezumat în câteva cuvinte, acesta ar suna astfel: este imposibil de a cunoaște și de a „poseda” cu adevărat o operă de artă, altfel decât prin intermediul golului/vidului pe care aceasta îl creează.

Expoziția este însoțită de un catalog dedicat proiectului expozițional, conținând imagini ambientale ale instalațiilor realizate de artist.

Intrată de puțină vreme în circuitul cultural al orașului, Galeria YAGA și al său manager, Walter Bonomi, aduc o necesară pată de culoare în peisajul plastic destul de academizat al Clujului.

Citește și