Anim’est 2014: titluri de neratat
Vestea despre o nouă ediție a Festivalului de Film de Animație Anim’est s-a răspândit, anul acesta, cu mai mult entuziasm ca oricând, un număr record de 1.260 de filme fiind înscrise în competițiile internaționale. Cele mai frumoase povești spuse cu ajutorul celor mai diversificate tehnici și stiluri de animație vin la București din peste 60 de țări – din Taiwan până în Columbia, din Norvegia până în Brazilia, harta Anim’est arată cum nu se poate mai bine.
Se anunță o competiție interesantă în toate secțiunile, presărată cu highlighturi ce au făcut deja turul unor festivaluri internaționale importante, și filme ce își vor avea premiera la Anim’est.
Cinci lungmetraje de animație vin să își completeze, la București, palmaresul deja impresionant de premii și prezențe la festivaluri de renume. Din Brazilia sosește O Menino e o Mundo / The boy and the World, o desfătare vizuală câștigătoare a Premiului Cristal la Annecy (cea mai importantă distincție europeană pentru un film animat), anul acesta, și propunerea Braziliei la Oscar. În regia lui Alê Abreu, filmul prezintă capcanele lumii moderne prin prisma călătoriei pline de aventuri ale unui băiețel în căutarea tatălui său. Spectaculozitatea vizuală e dată de îmbinarea unei palete largi de tehnici și stiluri (desen pe hârtie, 2D, live action), menite să ilustreze diverse stadii ale degradării umane.
Despre producția italiană L’Arte della Felicità / The Art of Happiness, debutul în lungmetraj al lui Allesandri Rak, se spune că le poate îmblânzi perspectiva de viață pesimiștilor. O poveste captivantă despre conexiunea metafizică dintre doi frați, animația 2D/3D își plasează acțiunea într-un Napoli dezolant, cadru ideal de explorare creativă a subconștientului ce amintește, pe alocuri, de bijuteria Waking Life, a lui Richard Linklater. Filmul a fost recompensat la Festivalul de Film de la Veneția și la Raindance, și a fost nominalizat la Annecy pentru cel mai bun lungmetraj de animație.
Un alt lungmetraj de debut sosește la Anim’est anul acesta: Rocks in my pocket, în regia lui Signe Baumane, o provocare vizuală și nu numai. Co-producția SUA-Letonia se bazează pe povestea personală a regizoarei și prezintă lupta a cinci femei din familia acesteia împotriva depresiei, abundând de metafore vizuale, imagini suprarealiste și simț al umorului neconvențional. Filmul a fost premiat la Festivalul ANMATOR din Poznan, Polonia, și a fost selectat în competițiile Fantoche, Seattle International Film Festival și London International Animation Festival.
O variantă modernă și „fructată” a clasicei Romeo și Julieta vine din Estonia: Lisa Limone ja Maroc Orange; Tormakas armulugu / Lisa Limone and Maroc Orange; a Rapid Love Story, produsă de celebrului studio specializat în animația cu păpuși Nukufilm. Selectată la Annecy, Anima Mundi și Tallinn Black Nights Film Festival, musicalul animat 3D în regia lui Mait Laas tratează într-o manieră critică problema imigranților ilegali care încearcă să ajungă din Africa în Europa, prin intermediul poveștii de iubire imposibile dintre băiatul-portocală Maroc, un erou neînfricat care se luptă cu prejudecățile și sărăcia, și fata-lămâie Lisa, care colecționează scoici cântătoare.
Competiția de lungmetraj e completată de Manieggs – Revenge of the Hard Egg, o producție animată ungurească după mulți ani de zile, și un proiect independent în regia lui Zoltán Miklósy. Animația 3D sosește la București după prezența la Annecy, și aduce în fața publicului povestea răzbunării a doi deținuți după două săptămâni de închisoare pentru o faptă pe care nu au comis-o – un melanj provocator de cinism, sarcasm, umor îndrăzneț, și nici un pic de sfială de a ilustra stereotipurile și nedreptățile vremurilor pe care le trăim.
În competiția internațională de scurtmetraj, 56 de titluri se vor întrece pentru Marele Trofeu Anim’est. Un must-see al acestei secțiuni este cu siguranță Man on the chair (r. Dahee Jeong), câștigătoarea premiului Cristal la Annecy anul acesta. Alte titluri ce nu ar trebui ratate sunt Hipopotamy / Hippos (r. Piotr Dumala), cu coloana sonoră semnată Alexandru Bălănescu și premiat la Animafest Cyprus și Animafest Zagreb, La Testa tra le Nuvole / Absent Minded (r. Roberto Catani), o producție italiană premiată la Annecy cu Distincția Juriului, și The Obvious Child, o animație 2D în regia lui Stephen Irwin, ce a făcut deja ocolul lumii cu oprire la Sundance, Anima Mundi, Suttgart IAF, Annecy sau Animafest Zagreb.
O secțiune specială a competiției festivalulului este cea dedicată filmelor studențești, ce adună cele mai nonconformiste și personale povești, proaspăt ieșite din băncile unor școli prestigioase, găzduite de țări cu tradiție în animație: Gobelins, Supinfocom, FAMU, HFF Postdam, CalArts, Royal college of art, National Film and Television School London, etc.
Cea de-a noua ediție Anim’est va avea loc în perioada 3-12 octombrie, la cinematografele Studio și Elvira Popescu și în Atelierul de Producție.
Festivalul E-Motional: reinventează-te
În perioada 5 octombrie – 9 noiembrie 2014, ZonaD/ Fundația Gabriela Tudor organizează la București „Festivalul E-Motional”, eveniment dedicat dansului contemporan. Pe durata unei perioade de mai bine de o lună, festivalul propune publicului peste 15 evenimente, între care 8 spectacole și prezentări work-in-progress, 3 seri cu proiecții de filme de dans, 3 prezentări și dezbateri teoretice și critice, 2 ateliere pentru public, unul dintre acestea finalizat cu un spectacol. Evenimentele vor fi găzduite de studioul ZonaD al Fundației Gabriela Tudor și de partenerii săi asociați, Centrul Național al Dansului București și teatrul lorgean, dar vor avea loc și în spații publice și locații secrete pe care publicul le va descoperi participînd la spectacole.
Desfășurat sub motto-ul „reinventează-te”, festivalul are un caracter experimental și se adresează unui public căruia îi place schimbarea și care este mereu în căutare, dornic să descopere și să încerce lucruri noi.
Formatele variate de evenimente propuse au în comun subiecte ce dovedesc o preocupare actuală a artiștilor pentru teme legate de identitate, memorie a corpului sau a spațiilor, precum și de explorare a performativității altor spații decît cele clasice. Atelierele și dezbaterile de istoria și teoria dansului contemporan și performance art-ului susținute de artiști, teoreticieni și critici de dans din România și din străinătate vor să familiarizeze publicul din România cu practici artistice și estetici variate în domeniul dansului contemporan, încercînd să ofere un context pentru spectacolele care sînt produse sau/ și prezentate în România și să contribuie la dezvoltarea unor perspective și discursuri critice cu privire la acestea. Publicul larg și profesioniștii din dans sînt deopotrivă așteptați la evenimentele din festival, care sînt însoțite de întîlniri și discuții în format lejer, de tip cafenea.
Festivalul aduce împreună peste 25 de artiști și profesioniști ai dansului, participanți sau invitați în program, între care: artiștii Mihaela Dancs, Cosmin Manolescu, Vava Ștefănescu, Irinel Anghel, Jean Lorin Sterian, Cătălina Gubandru, Cristian Nanculescu, Marin Voica, Adriana Gheorghe, Iulia Sima, (România), Giselda Ranieri (Italia), Tanja Andreeva (Norvegia), Steinunn Ketilsdóttir (Islanda), Joana von Mayer Trindade, Joclécio Azevedo, Rogério Nuno Costa (Portugalia); directorii de festival Olga Zitluhina (Letonia) și Alberto Magno (Portugalia), criticii de dans Oana Stoica (România) și Inta Balode (Letonia), etc.
Programul detaliat este disponibil la https://zonadstudio.wordpress.com/ și www.e-motional.eu.
Zilele Culturii Române la Berna
O premieră în colaborarea româno-elvețiană pe plan cultural va avea loc în perioada 10-14 septembrie, la Berna. Sub genericul „Zilele Culturii Române”, programul evenimentului este destinat redescoperirii de către publicul elvețian a unor segmente aparținând patrimoniului spiritual românesc, precum și familiarizării acestuia cu diverse producții culturale contemporane românești din variate domenii.
Pentru publicul din Țara Cantoanelor, ICR Berlin a selectat lucrări reprezentative ale cinematografiei române contemporane, aducându-i, de asemenea, aproape – în adevăratul sens al cuvântului, trupa de actori a Teatrului Masca din București, cu un spectacol stradal oferit de „statuile vivante”, precum și tradiționala ie românească, pusă în valoare prin intermediul expoziției „Măiastra. Povestea nespusă a iei”.
Sunt aduse în atenția iubitorilor de literatură fragmente din opera poetică a Anei Blandiana, tălmăcite în limba germană de către scriitorul sas Hans Bergel, precum și din creația scriitorului elvețian de origine română Marius Daniel Popescu, laureat al primei ediții a Premiului Elvețian pentru Literatură. Melomanii vor avea prilejul să descopere acordurile de muzică clasică, pop, jazz, îmbinate cu tradițiile muzicale autohtone românești și cu elemente de muzică electronică, rod al inspirației Cvartetului Bălănescu.
Filonul tematic al manifestării va fi dat însă, pe parcursul celor cinci zile, de cinematografia română, prin creațiile recente ale unor regizori români consacrați și printr-o selecție diversă, ca gen și tematică, incluzând lungmetraje, scurtmetraje și documentare de autor.
Filmul artistic La limita de jos a cerului, în regia lui Igor Cobileanski, deschide pe 10 septembrie Zilele Culturii Române, urmând ca documentarele Bucharest experiment și București, unde ești?, de Tom Wilson, respectiv Vlad Petri, care surprind capitala românească în două momente-cheie ale istoriei sale recente, să închidă evenimentul pe data de 14. Animația Crulic, în regia Ancăi Damian, lungmetrajul Love Building, debut regizoral al Iuliei Rugină, și ecranizarea romanului lui Dan Lungu „Sunt o babă comunistă”, în regia lui Stere Gulea, completează acest peisaj cinematografic românesc.
Cu concursul Ambasadei României la Berna și al unor parteneri elvețieni de prestigiu, capitala Elveției va fi ea însăși, vreme de cinci zile, o scenă a culturii române contemporane.
Festival de film documentar
București Docuart Fest, festivalul de film documentar românesc, aflat la cea de-a treia ediție (foto 4) și-a ales filmele participante care vor fi proiectate și jurizate în perioada de desfășurare a evenimentului, 1-5 octombrie 2014. Acestea au trecut deja de o primă rundă de selecție, în care trei nume sonore în lumea criticii de film – Anca Grădinariu, Mihai Fulger și Florin Barbu – le-au vizionat și notat după criterii care promit o saptămână de pomină cu proiecții de neratat pentru orice cineast în aceeași locație ca și în anul precedent, Cinemateca Eforie.
Documentarele vorbesc despre personalități sau evenimente uimitoare, dar pe de-a-ntregul reale, cu substanță și încărcătură de tipul celor căutate cu adevărat de public într-o sală de cinema. Materialele video împletesc povești cu tâlc cu personaje inedite, îmbrăcate fiind de-o viziune regizorală autentică. Povești ce merită văzute, ele se disting de alte filme, după caz, printr-un subiect bine documentat istoric, prezentând nimic altceva decât realitatea prin mijloace plastice făcute să țină audiența lipită de scaune. Acestea se vor împărți în două secțiuni din cadrul festivalului, una principală și alta studențească, urmând ca în funcție de acestea să fie acordate premii în ultima zi de festival, când va avea loc decernarea așteptată. Cu ajutorul acestor filme, asociația culturală Docuart își propune să demonstreze, după cum și-a propus pentru această ediție de festival, că România nu doar poate, ci și face documentar.
Feedback-ul bun primit în edițiile precedente a determinat Docuart să prindă curaj și să desfășoare noi alte acțiuni interactive, paralel cu proiecțiile de filme, pe un interval mai lung de timp. Astfel, sunt așteptate 5 zile pline, cu un program generos care rămâne nedivulgat încă, cu întâlniri cu personalități cinematografice, lungi discuții plăcute și alte câteva surprize care să completeze tabloul final. Pe scurt, urmează un festival cu de toate, care să întregească experiența tuturor celor ce calcă pragul Cinematecii, prin sesiuni de masterclass, pauze prețioase de socializat, de ce nu, între cei cu interese comune, muzică, mici activități și mai ales, multe, multe filme documentare excelente.
Filmele premiate la Docuart Fest 2014 vor pleca prin țară într-un circuit cultural, anume Caravana Docuart, în primavara lui 2015.