Artistul la 30 de ani
Între 12 aprilie și 29 mai 2016, în sediul din strada Lipscani nr. 84-90, ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București prezintă evenimentul Artistul la 30 de ani. Expoziția care deschide seria evenimentelor de primăvară organizate de ARCUB este un demers monografic ce vizează comunitatea artistică a Bucureștiului. Vizitatorii vor avea ocazia să vadă câte o lucrare a fiecăruia dintre cei 30 de artiști expuși, realizată la vârsta de 30 de ani (foto 1).
Adesea, vârsta de 30 de ani este văzută drept primăvara creației. Un moment spectaculos, în care inspirația și puterea artistului sunt egal distribuite. La această vârstă, tensiunea inspirației crește, iar viitoarele roade creative sunt anticipate foarte clar. „Artistul la 30 de ani” face o radiografie rapidă a momentului de tip turnesol din opera fiecărui artist marcant al Capitalei, într-un gest curatorial care mută accentul de pe organizator, pe artist.
Curatorii expoziției sunt Dan Popescu și Alexandru Davidian, iar artiștii expuși sunt: Ion Țuculescu , Ion Bitzan, Marin Gherasim, Florin Mitroi, Horia Bernea, Paul Neagu, Ion Grigorescu, Ion Barladeanu, Marian Zidaru, Mircea Roman, Gheorghe Rasovszky, Teodor Graur, Ștefan Triffa, Anca Mureșan, Ecaterina Vrana, Nicolae Comănescu, Gili Mocanu, Bogdan Vlăduță, Roman Tolici, Suzana Dan, Dumitru Gorzo, Florin Ciulache, Vlad Nancă, Ovidiu Feneș, Codruta Cernea, Ioana Ursa, Ștefan Ungureanu, Adrian Preda, George Anghelescu și Lea Rasovszky.
„Spațiu medial – Nu sunt acolo unde exist și nici acolo unde gândesc”
Miercuri, 13 aprilie, s-a deschis la Galeria Galateca expoziția „Spațiu medial – Nu sunt acolo unde exist și nici acolo unde gândesc” a artistei Liliana Mercioiu Popa (foto 2). Expoziția poate fi vizitată în perioada 12 aprilie – 3 mai 2016.
Activitatea artistică a Lilianei Mercioiu Popa reflectă o viziune divergentă, experimentală în care libertatea de transpunere a ideilor prin medii diverse ca instalația, obiectul sau fotografia, nu le anulează pe cele clasice, precum desenul și pictura, care, și acestea, devin câmpuri de investigații diverse, devin suportul material al unor întrebări obsedante.
Instalația de mari dimensiuni pe care a construit-o la Galateca duce mai departe cercetările ei legate de reprezentarea spațială, geometriile neeuclidiene și spațiul multidimensional. Așadar, spațiul galeriei este un mediu în care va încerca să se definească în relație cu arta și cu lumea, fără a omite din această construcție multiplele fațete ale existenței și a căuta conexiunile dintre acestea. Titlul expoziției, „Spațiu medial – Nu sunt acolo unde exist și nici acolo unde gândesc” trebuie înțeles prin „Nu sunt acolo unde exist și nici acolo unde gândesc, ci acolo unde mediul, spațiul și comunicarea dintre lucruri le face posibile”. Expresia e preluata de la filozoful contemporan Emanuele Coccia și dorește să sublinieze importanța țesutului de legătură dintre lucruri, a raportului de continuitate dintre spirit si realitate, dintre lume si psihism.
„Renunțarea la tridimensional în pictura modernă a provocat în cele din urmă perforarea bidimensionalului și ieșirea în spațiul real. A făcut acest lucru ca problema reprezentării spațialității să nu se mai pună în pictură, sau este doar un prag dincolo de care ni se deschide o altă posibilitate de înțelegere a spațiului?
Cercetările tot mai minuțioase din domeniul științelor naturii ne-au familiarizat cu iconografia invizibilului (de la micro-biologie la macro-cosmos) detronând modelele de reprezentare/percepție arhicunoscute. Această extindere a privirii de la un cadru perceptibil cu ochiul liber, la unul ce începe cu nivelul micro până la cel macro înseamnă în primul rând un raport de relație al ființei umane cu lumea, dar și o pendulare printre fațetele multiple ale realității, provocându-mă în a descoperi un mod de configurare spațială care sa facă referire la toate aceste concluzii.” – Liliana Mercioiu
C e r a M Y K
Tot miercuri, 13 aprilie, la Galeria Galateea Contemporary Art s-a deschis expoziția „C e r a M Y K ”, care poate fi vizitată până la 12 mai 2016 (foto 3). Expoziția C e r a M Y K reunește artiști ceramiști contemporani din București, Cluj și Târgu Mureș, care folosesc tehnicile transferului de imagine pe suport ceramic.
Odată cu era digitală și accesul la negativele digitale s-au deschis noi posibilități de expresie în domeniul ceramicii. Multe dintre procedeele fotografice alternative au fost folosite pentru imprimarea pe suportul ceramic astfel devenid tehnici de transfer de imagine pentru artiștii ceramiști contemporani. Decalcomania de transfer cu laser, imprimare cu guma bicromat, serigrafia cu emulsie fotosensibilă, foto tranferul sau monoprintul sunt doar câteva dintre acestea.
Expun: Cosmin Ardelean, Adela Bonaț, Mana Bucur, Bianca Dumitriu, Lucia Lobonț, Bogdan Mateiaș, Mariana Cara Olteanu, Aniela Ovadiuc, Iulian Vârtopeanu.
Curator: Georgiana Cozma